Без сомнения, некоторые фильмы о самураях предлагают большую развлекательную ценность и приключения. Сцены действия всегда прямо за углом, когда речь идет о самурайских мечах, в конце концов, иногда есть естественное чувство приключения, когда фильмы происходят в прошлые века; забытые эпохи, которые можно романтизировать или которые могут оказаться ценными как те, которые предлагают ценность эскапистского характера.
Но не все фильмы о самураях автоматически веселые или беззаботные, как мы надеемся. Эти фильмы, которые полностью или частично можно отнести к фильмам о самураях, предлагают более мрачные взгляды на этот период японской истории и оказываются эмоционально напряженными, мрачными или графически жестокими. Они все еще могут быть захватывающими фильмами, но они не обязательно веселые в традиционном смысле.
____________________________
Рассказывая историческую историю, которая была рассказана много раз в истории кинематографа, «Сорок семь верных вассалов эпохи Гэнроку» — это скорее историческая драма, чем боевик, даже если самураи играют здесь значительную роль в повествовании. Это о клане самураев, которые лишились хозяина, когда их лидер был опозорен, что привело в действие долгий план мести тем, кто ответственен за их затруднительное положение.
47 Ronin — это очень медленный поток, если говорить о эпическом, и продолжительность почти четыре часа в сочетании с довольно медленным темпом делают его сложным просмотром. Но он стоит того, чтобы его посмотрели все, кто ценит хороший самурайский фильм, и особенно ценен как нечто, что снова контрастирует с (возможно) более ожидаемыми видами самурайских фильмов, которые ставят во главу угла действие, приключения или зрелище.
____________________________
Такаси Миике не проявил себя в «13 убийцах» как самый провокационный из, но здесь он пожертвовал шокирующей ценностью и своей обычной склонностью к ужасам ради сурового экшена и мрачной истории. В «13 убийцах» в основном рассказывается о группе самураев без хозяина, которые объединяются, чтобы уничтожить могущественного и садистского человека, представляющего угрозу для всей Японии из-за своего растущего влияния и стремления к войне.
Большая часть фильма движется к насыщенной действием кульминации, и хотя история увлекательна, а действие захватывающее, «13 убийц» также довольно мрачный, не говоря уже о жестокости, когда дело доходит до изображения боя на экране. Это не самурайский фильм, который смягчает удары, и эта бескомпромиссная натура является одной из причин, по которой он является одним из лучших в своем жанре, снятых в 21 веке до сих пор.
____________________________
Хотя некоторые из ранних фильмов о Затоичи могут быть более печальными, один из последних фильмов в основной серии — «Затойчи в отчаянии» — возможно, самый мрачный, из-за того, насколько он напряжённый. Фильм — который следует за слепым воином, который помогает угнетённым, когда он не играет в азартные игры или не работает массажистом.
Отчаяние, на которое намекает название, возможно, было отчаянием со стороны создателей фильма, чтобы сделать что-то новое или неожиданное. Главный герой технически помогает людям здесь, как обычно, но сюжет делает несколько неприятных отклонений и позволяет себе некоторые действительно отвратительные вещи, и неопределенность вокруг того, что будет или не будет разыграно для смеха, не помогает. Из всех фильмов о Затойчи , честно говоря, этот, вероятно, худший.
____________________________
Акира Куросава был в ударе на протяжении 1950-х годов, и самым знаменитым его фильмом, снятым в это десятилетие, был самурайский фильм: «Семь самураев». В нем есть свои темные моменты, но он не такой душераздирающий или мрачный, как некоторые другие, включая еще один фильм Куросавы, снятый в 1950-х годах: «Трон в крови». Но темнота более или менее неизбежна, когда вы адаптируете «Макбета» Шекспира.
Этот фильм берет культовую пьесу и помещает ее во времена самураев, сохраняя жуткость, эмоциональную напряженность и неизбежную трагедию, которые можно найти в большинстве адаптаций «Макбета». Часть ярости всего этого исходит также от типично преданной игры Тосиро Мифунэ , а «Трон в крови» является одним из лучших (из многих) фильмов, над которыми Куросава и легендарный актер работали вместе.
____________________________
Хотя фильм называется «Демоны», он не так сосредоточен на ужасах, как можно было бы ожидать, даже если этот жанр здесь в некоторой степени исследуется. Честно говоря, это скорее мрачная драма, с историей обреченного самурая, которого обманула супружеская пара, а затем он пытается им отомстить.
На первый взгляд, это может показаться не чем-то, о чем стоит писать, но то, как он исследует месть, сохраняя при этом гнетуще-мрачную атмосферу, гарантирует, что «Демоны» впечатляют. Он движется довольно медленно и также заканчивается более чем немного жалким, но он достигает того, что намеревался сделать, и умудряется ощущаться довольно уникальным, даже по сравнению с другими мрачными фильмами, действие которых происходит во времена самураев.
____________________________
Масаки Кобаяси, вероятно, второй по известности режиссер, преуспевший в создании самурайских фильмов, после Акиры Куросавы, и одним из лучших творений Кобаяси является «Восставший». Сюжет здесь довольно сложный, вращающийся вокруг брака по договоренности, в котором участвуют самурай и его семья, с борьбой за приверженность как самурайским обычаям, так и семье, что является движущей силой конфликта.
По сути, это фильм о давлении и трудностях соблюдения так называемого самурайского кодекса чести, и это не единственный фильм Масаки Кобаяси, в котором трагедия становится центром самурайской истории (подробнее о другой большой истории чуть позже). «Восставший» развивается медленно, но в то же время наносит неизбежный удар, а также может похвастаться несколькими короткими, но удивительно интенсивными всплесками действия.
____________________________
В отличие от Демонов, Onibaba больше похож на фильм ужасов, и, возможно, меньше на фильм о самураях. Его все равно можно отнести сюда, потому что повествование вращается вокруг двух женщин, которые нападают на самураев, убивая их и отнимая у них все ценное, что у них может быть, чтобы выжить в суровой жизни, которую они ведут. Затем они обе получают ужасные новости, и начинается психологическое разложение с ужасающими последствиями.
Onibaba получает большую выгоду от своей жуткой обстановки и медленного повествования, и есть что-то несомненно впечатляющее в том виде ужаса, который он исследует. Это фильм, который стремится проникнуть под кожу, и делает это на удивление хорошо, возможно, являясь золотым стандартом среди фильмов ужасов, действие которых происходит во времена самураев (признанно, нишевая категория фильмов, но все же).
____________________________
В основе Меча Судьбы лежит человек, у которого его нет. Он тот, кто очень жаждет крови и убивает, не вспотев, берясь за любую жестокую задачу, которую ему дают, и при этом становясь все более безжалостным. Как выясняется, убийство людей — хороший способ нажить врагов, и поэтому вскоре все начинает настигать главного героя Меча Судьбы.
Назвать все это мрачным — это сильное преуменьшение, потому что «Меч судьбы» — примерно такой же жестокий и нигилистический, как и самурайские фильмы. Все это приводит к фантастической (и кровавой) кульминации, что означает, что фильм в целом, безусловно, интересен, даже если почти ничего из этого нельзя назвать веселым или беззаботным.
____________________________
Один из последних фильмов Акиры Куросавы, «Ран», также считается одним из лучших в целом. Как и «Трон в крови», он берет пьесу Шекспира (на этот раз «Король Лир») и помещает ее во времена самураев, рассказывая историю военачальника, который пытается — и терпит неудачу — разделить свое королевство между своими детьми, все из которых вступают в напряженный конфликт из-за того, кто в конечном итоге что получит.
Все это выполнено практически безупречно, и Ran также может быть одним из самых мрачных красочных фильмов всех времен. Он визуально смелый, и образы яркие, хотя история почти всегда мрачная, и трагедия всего этого сверхвыражена. Здесь есть зрелище, наряду с несчастьем, что делает просмотр захватывающим.
____________________________
Еще один фильм, который никогда не останавливался на достигнутом, если говорить о зарубежных фильмах, «Харакири» еще более эффективен в качестве деконструкции самурайского жанра, чем «Восстание самураев». Его вполне объяснимо считают шедевром Масаки Кобаяси.
Сначала это не совсем понятно, но Harakiri медленно начинает снимать слои, становясь все более мучительным с каждой новой раскрывающейся информацией. Эффект сначала тихо опустошающий, а затем, в какой-то момент, все становится унизительным более агрессивным образом. Все это делает Harakiri уникально опустошительным и безнадежным фильмом; и одним из лучших самурайских фильмов, когда-либо снятых, и (возможно) самым мрачным.
